Eighteen April brings a raw, intense blend of metalcore and deathcore with their latest album, Visions, blending complex riffs, heavy breakdowns, and dynamic vocals into an album that strikes with aggression and atmosphere. While there’s no shortage of power and intensity, there are moments where the band's attempts at innovation feel a bit uneven, with some tracks offering captivating energy and others leaving a bit more to be desired.

The album opens with "Maniac", which wastes no time setting a haunting tone. It begins with a slow buildup, featuring static and an emergency broadcast-like sample, before transitioning into a trap-inspired beat that primes listeners for what’s to come. Tight, eerie drum rolls build out the space, while hollow, spaced-out riffs create an unsettling atmosphere. Once the track fully kicks in, it delivers a punchy combination of groovy metalcore and djent-like riffs. Though the track doesn’t offer anything groundbreaking, it’s solid enough to be mesmerizing, with a well-paced structure that sets the tone for the album.

"Cold Plains" immediately follows with an intense, full-throttle approach. From the start, the drums are fast and hard-hitting, accompanied by crisp, clear vocals and technical guitar work. The track stands out thanks to the mix of punk-like rhythms with black metal-inspired blast beats. The gang vocals are powerful but could benefit from a bit more volume to bring them to the forefront. While the breakdown is hefty and impactful, it doesn’t introduce anything particularly new, but it does provide a solid sonic experience. The production quality is exceptional, ensuring the pacing and transitions flow seamlessly.

"Revelation" starts with a brief industrial intro, quickly shifting into a classic djent groove that’s familiar but engaging. The riffs are bouncy and remind one of Emmure or Josh Travis-esque playing, and while the clean vocals are solid, they could have been mixed more prominently in the track. The drumming is tight and percussive, but the bass lacks the power to compete with the other sonic elements, making it feel somewhat underutilized in comparison.

On "Tusk" featuring Yul of End These Days, the bass finally steps forward, adding a more gritty texture to the track. The song starts with impressive double kicks, and the vocals—both from Yul and the main vocalist—are locked in perfectly. However, Yul’s performance could be more audible in the mix. The song is groovy and tight, with a simple but effective chorus that has enough weight to make it memorable.

"Idealist" opens with a fast-paced, intense blast of energy, delivering standard drums and decent riffing that incorporates a creepy, groovy feel. The breakdown, in particular, shines, with rhythm guitars that create a hypnotic backdrop for the aggressive vocal delivery. The addition of pig squeals during the breakdown gives it a sickeningly heavy twist, and the depth of the low vocal range on display here is impressive.

"Cave" feels a little more standard, featuring groovy and bouncy riffs but lacks the punch of earlier tracks. The drums are tight, with strong double kicks, but the clean vocals get lost in the mix, coming across as too quiet compared to the intensity of the instrumental section. There’s a bit of a messy feeling as the transitions between clean and unclean vocals don’t blend as seamlessly as in other tracks. While not a bad song, it's the first on the album that feels slightly less refined.

"[Empty]" is a standout, presenting a more restrained approach compared to the high-intensity tracks before it. The vocals take on a darker, more black metal-influenced tone, and the drums incorporate a symphonic-like presence with their haunting quality. The bass is stronger, and the song as a whole feels more thought-out and cohesive. The riffs, however, take on a more progressive djent style, showcasing the band’s experimental side. Unfortunately, a trap-like slow section midway through the song feels out of place, with awkward clean vocals that don’t quite mesh with the beat. It’s an unusual detour that doesn’t fully land, though the song picks up again once the heavier elements kick in.

"Invasion" offers an odd interlude with a trap-like electric beat, creating an alien, spacey atmosphere. However, it feels completely out of place with the rest of the album. As a short interlude, it doesn’t seem to serve a clear purpose and might have been better left out altogether.

"Broodlord (Redux)" takes the album back to its roots, offering a full-on death metal assault with blast beats, guttural vocals, and brutal guitar riffs. The drums are absolutely fierce here, and the bass delivers a crushing, weighty presence. Pig squeals and guttural growls round out the track, making for an all-out sonic assault that stands as one of the album’s heaviest moments.

"Kamui (Redux)" is another track that opens with slow, sludgy riffs, creating an eerie atmosphere with only drums and low spoken words. The track builds a haunting vibe, but the clean vocals, unfortunately, aren’t mixed well and get buried in the layers of instrumentation. The breakdown is massive but doesn’t bring anything new or exciting to the table, leaving the track feeling somewhat one-dimensional despite its potential.

"Polaris (Redux)" is another aggressive offering with fast, black metal-like drums, but the mix on this track feels a little off. The drums, though intense, are often drowned out by the crushing riffs. The track has solid backing vocals and a great metalcore bounce to the riffs, but once again, the clean vocals could have been turned up or re-mixed for better clarity. The energy of the track is undeniable, but it’s marred by some mixing inconsistencies.

Overall, Visions showcases Eighteen April’s intense mix of metalcore and deathcore with some flashes of experimentation, but it also reveals some inconsistencies in terms of song structure, vocal mixing, and overall flow. The album has moments of brilliance, with some truly crushing breakdowns and standout performances from the band’s members, but also falters in spots where transitions don’t work as intended. Fans of extreme metal will find plenty to appreciate, but at times the album struggles to find its balance between aggression and melody.

While Eighteen April shows potential for future growth and exploration, Visions ultimately feels like a collection of powerful moments interspersed with some questionable choices that detract from its overall impact.

Eighteen April은 최신 앨범 Visions에서 메탈코어와 데스코어를 강렬하게 결합하며, 복잡한 리프, 강력한 브레이크다운, 그리고 다이나믹한 보컬을 통해 공격적이고 분위기 있는 앨범을 만들어냈습니다. 앨범 전반에 걸쳐 강력한 에너지와 강도는 넘치지만, 때때로 혁신적인 시도가 다소 고르지 않게 느껴지는 부분이 있어, 일부 트랙은 강력한 에너지를 선사하는 반면, 일부는 조금 아쉬운 면도 있습니다.

앨범은 "Maniac"으로 시작하며 불길한 분위기를 바로 설정합니다. 정적과 비상 방송 같은 샘플로 천천히 시작된 뒤, 트랩 비트를 통해 곧이어 다가올 것들을 준비시키죠. 타이트하고 음산한 드럼 롤이 공간을 채우고, 공허하면서도 여유 있는 리프가 불안감을 자아냅니다. 트랙이 본격적으로 시작되면, 메탈코어와 djent 스타일의 그루비한 리프가 결합된 강렬한 사운드가 펼쳐집니다. 혁신적인 요소는 없지만, 매력적인 느낌을 주는 안정적인 트랙입니다. 앨범의 분위기를 잘 설정해주는 템포와 구조가 인상적입니다.

"Cold Plains"는 거대한 사운드로 바로 폭발합니다. 드럼은 빠르고 강렬하며, 깨끗한 보컬과 기술적인 기타 연주가 인상적입니다. 이 곡은 펑크와 블랙메탈 영향을 받는 리듬과 블래스트 비트를 믹스하여 독특한 분위기를 만들어냅니다. 게인 보컬은 강력하지만, 조금 더 크게 섞었으면 좋았을 것 같습니다. 브레이크다운은 강력하고 임팩트가 있지만, 특별히 새로운 요소는 없고, 전반적으로 잘 제작된 트랙입니다.

"Revelation"은 산업적인 인트로로 시작해, 곧 클래식한 djent 그루브로 전환됩니다. 리프는 튕기는 듯한 느낌을 주며 Emmure나 Josh Travis와 비슷한 스타일의 연주를 떠올리게 합니다. 클린 보컬은 괜찮지만, 믹스에서 좀 더 강조되었으면 좋았을 것 같습니다. 드럼은 타이트하고 펀치가 있으며, 베이스는 다른 요소들에 비해 다소 약한 느낌을 줍니다.

"Tusk"는 End These Days의 Yul이 참여한 트랙으로, 베이스가 드디어 좀 더 강력한 존재감을 발휘합니다. 이 곡은 멋진 더블 킥과 함께 시작되며, 보컬은 매우 강력하고 정확하게 맞춰져 있습니다. Yul의 보컬도 잘 섞여 있지만, 믹스에서 조금 더 들리게 했으면 좋았을 것 같습니다. 리프는 그루비하고 단단하며, 심플하고 효과적인 코러스로 기억에 남습니다.

"Idealist"는 빠르고 강렬한 에너지로 시작하며, 표준적인 드럼과 괜찮은 리프가 등장합니다. 리프는 음산하고 그루비한 느낌을 주며, 백킹 클린 보컬은 좋지만 좀 더 크게 섞었으면 좋았을 것 같습니다. 브레이크다운은 인상적이고, 리듬 기타가 중독성 있는 배경을 만들어내며, 돼지 squeals로 강렬함을 더해주어 곡을 더욱 무겁고 강렬하게 만듭니다.

"Cave"는 표준적인 그루비하고 튼튼한 리프를 가지고 있지만, 앞선 트랙들만큼 강력한 느낌은 없습니다. 드럼은 강하고, 더블 킥이 잘 들리지만, 클린 보컬은 믹스에서 잘 들리지 않아 너무 작게 들립니다. 청크한 트랜지션 후에는 드럼이 지나치게 강해지며 약간의 혼란스러움을 느낄 수 있습니다. 이 트랙은 다소 정리되지 않은 느낌을 줍니다.

"[Empty]"는 앞서의 트랙들보다 조금 더 절제된 느낌을 주며, 보컬은 어두운 블랙메탈 영향을 받습니다. 드럼은 강한 심포니 같은 느낌을 주며, 베이스는 더 강하게 들리고, 트랙 전체적으로도 더 잘 짜여진 느낌을 줍니다. 이 곡의 리프는 프로그레시브 djent 스타일로 밴드의 실험적인 면을 보여주고 있지만, 중간의 트랩 같은 섹션이 다소 어색하게 느껴집니다. 클린 보컬이 트랩 비트 위에서 잘 어울리지 않으며, 그 부분은 앨범에서 불필요한 변화로 느껴집니다.

"Invasion"는 트랩 같은 일렉트로닉 비트로 시작되며, 외계의 침략처럼 느껴지는 독특한 분위기를 만듭니다. 하지만 이 곡은 단지 인터루드로, 나머지 트랙들과는 완전히 다른 방향으로 나아가면서 앨범에 어울리지 않는 느낌을 줍니다.

"Broodlord (Redux)"는 시작부터 데스메탈 스타일을 확실히 드러냅니다. 블래스트 비트와 괴물 같은 보컬, 파괴적인 리프가 결합된 사운드는 강력한 충격을 선사합니다. 드럼은 뛰어난 퍼포먼스를 보여주며, 베이스는 짓누르듯 강한 느낌을 전달합니다. 돼지 squeals과 고음의 보컬이 함께 어우러지며, 앨범에서 가장 강력한 트랙 중 하나로 자리매김합니다.

"Kamui (Redux)"는 느리게 묵직한 리프와 함께 시작되며, 드럼과 낮은 음성의 말하는 보컬이 혼합된 불길한 분위기를 만듭니다. 클린 보컬은 믹스에서 잘 들리지 않으며, 브레이크다운도 크긴 하지만 새로운 느낌은 없습니다.

"Polaris (Redux)"는 빠른 블랙메탈 스타일의 드럼과 함께 시작되지만, 믹스가 다소 불안정하여 드럼이 리프에 묻히는 느낌이 듭니다. 그루비하고 메탈코어 스타일의 리프는 좋은 에너지를 가지지만, 클린 보컬은 여전히 믹스에서 부족한 느낌입니다. 후반부에는 더 grand한 느낌을 주는 리프가 있어 그 부분에서 앨범의 큰 매력을 느낄 수 있습니다.

Visions는 Eighteen April이 메탈코어와 데스코어의 강렬한 혼합을 선보인 앨범으로, 일부 곡은 큰 에너지와 임팩트를 가지고 있으나, 전반적으로 곡 구조와 보컬 믹스에서 약간의 불균형을 느낄 수 있습니다. 강력한 순간들이 있지만 때때로 변화가 부자연스럽거나 예기치 못한 방향으로 나아가면서 앨범의 흐름을 방해하기도 합니다. 극단적인 메탈 팬들에게는 많은 매력을 선사할 수 있지만, 그 외의 사람들에게는 다소 아쉬운 부분도 있을 수 있습니다.

Eighteen April은 앞으로 더 발전할 가능성을 보여주며, Visions은 그들의 스타일을 한층 더 강화하고 있지만 아직 완전한 일관성에는 도달하지 못한 앨범입니다.