Czech metallic hardcore outfit TCHERT continue to carve out their own identity on No Internal Obsession, a four-track EP that combines crushing beatdown grooves, metallic hardcore aggression, post-hardcore atmosphere, and gothic melancholy. While many bands in this space lean heavily into either brutality or melody, TCHERT attempt to balance both, creating an experience that feels equally oppressive and reflective.

The result is an EP that occasionally struggles to fully connect all of its ideas, particularly when it comes to some of the clean vocal passages, but its willingness to embrace atmosphere and emotional depth helps it stand apart from more straightforward hardcore releases.

Opening track "goatpocalypse" immediately establishes the band's approach. Slow, washed-out guitar textures and distant production create an eerie atmosphere before heavy chugging riffs and deep percussion take over. The bass and kick drum carry a satisfying low-end weight, while the harsh vocals sound venomous and detached. The intentionally muffled production helps create a unique identity, although some of the heavily reverbed clean vocals feel slightly awkward against the heavier instrumentation. The breakdown itself is effective, but the atmosphere surrounding it ends up being more memorable than the payoff.

"critical brain filling" feels more focused. Creeping riffs, unsettling background effects, and thick bass lines create a darker and more oppressive mood. The harsh vocals work particularly well here, sitting comfortably within the mix while maintaining intensity. The beatdown sections hit with more authority than on the opener, and the clean vocals feel significantly more natural. The song benefits from strong cymbal work and subtle melodic touches that prevent the slower pacing from becoming repetitive.

The biggest surprise comes with "where light and dark collide." Rather than relying purely on metallic hardcore aggression, the band leans heavily into atmosphere. Slow-moving guitars, dreamy textures, and emotionally driven clean vocals create something closer to shoegaze-inspired post-hardcore than traditional beatdown. The contrast between the soft melodic sections and the harsher vocal delivery works surprisingly well. It is one of the EP's most distinctive moments and showcases a side of TCHERT that feels genuinely interesting.

Closing track "impossible to expel" ties together the EP's heavier and more atmospheric elements. The song slowly builds before introducing faster drum patterns and sharper riffs, creating a satisfying sense of momentum. The groove-driven sections stand out thanks to the punchy snare work and effective pacing. What makes the track work particularly well is how it circles back to atmosphere by the end, allowing the EP to close on a more reflective and cinematic note rather than simply ending with another breakdown.

One of the strongest aspects of No Internal Obsession is its atmosphere. The washed-out production, gloomy guitar tones, and gothic influences give the record a unique identity that separates it from many contemporary metallic hardcore releases. The heavier moments are effective, but the band's slower, moodier passages often prove even more engaging.

The biggest weakness comes from inconsistency. Some clean vocal passages feel underdeveloped, particularly on the opening track, and certain breakdowns fail to deliver the impact their lengthy buildups suggest. The EP also feels like a band still refining how to balance its many influences. There are moments where the metallic hardcore, post-hardcore, gothic rock, and atmospheric elements fit together naturally, while others feel slightly disconnected.

Still, No Internal Obsession shows plenty of promise. TCHERT clearly have ambitions beyond writing simple breakdown-driven hardcore songs, and their willingness to experiment with mood and melody gives them a stronger identity than many of their peers. While the EP doesn't fully realize all of its ideas, it offers enough atmosphere, heaviness, and emotional weight to make it a worthwhile listen for fans of darker metallic hardcore.

Česká metallic-hardcorová formace TCHERT pokračuje v budování své vlastní identity na čtyřskladbovém EP No Internal Obsession, které kombinuje drtivé beatdownové groovy, agresi metallic hardcoru, post-hardcorovou atmosféru a gotickou melancholii. Zatímco mnoho kapel v tomto žánru sází buď na čistou brutalitu, nebo na melodii, TCHERT se snaží obojí vyvážit a vytvářejí zážitek, který působí stejně tak tísnivě jako hloubavě.

Výsledkem je EP, které občas zápasí s plným propojením všech svých nápadů – zejména pokud jde o některé pasáže s čistým zpěvem –, ale jeho ochota přijmout atmosféru a emocionální hloubku mu pomáhá vystoupit z řady přímočařejších hardcorových nahrávek.

Úvodní skladba „goatpocalypse“ okamžitě definuje přístup kapely. Pomalé, zastřené kytarové textury a vzdálená produkce vytvářejí strašidelnou atmosféru ještě předtím, než se slova ujmou těžké, sekané riffy a hluboké bicí. Baskytara a kopák mají příjemnou basovou váhu, zatímco drsný vokál zní jedovatě a odtažitě. Záměrně utlumená produkce pomáhá dotvářet jedinečnou identitu, ačkoliv některé čisté vokály s výrazným reverbem působí v kontrastu s těžšími nástroji trochu neohrabaně. Samotný breakdown je sice efektní, ale atmosféra, která ho obklopuje, nakonec utkví v paměti víc než samotné vyvrcholení.

„critical brain filling“ působí uceleněji. Plíživé riffy, zneklidňující efekty v pozadí a hutné basové linky vytvářejí temnější a tísnivější náladu. Drsný zpěv zde funguje obzvlášť dobře – skvěle sedí v mixu a zároveň si udržuje intenzitu. Beatdownové pasáže mají větší ráznost než v úvodní skladbě a čisté vokály působí výrazně přirozeněji. Skladbě prospívá skvělá práce s činely a jemné melodické prvky, které zabraňují tomu, aby se pomalejší tempo stalo monotónním.

Největší překvapení přichází s „where light and dark collide“. Místo aby se kapela spoléhala čistě na metallic-hardcorovou agresi, sází výrazně na atmosféru. Pomalé kytary, snové textury a emotivní čistý zpěv vytvářejí něco, co má blže k shoegazem šmrncnutému post-hardcoru než k tradičnímu beatdownu. Kontrast mezi jemnými melodickými pasážemi a drsnějším vokálním projevem funguje překvapivě dobře. Jde o jeden z nejvýraznějších momentů celého EP, který ukazuje polohu TCHERT, jež je upřímně zajímavá.

Závěrečná skladba „impossible to expel“ propojuje těžší i atmosféričtější prvky EP. Píseň graduje pomalu, než nasadí rychlejší bicí a ostřejší riffy, což jí dodává uspokojivou dynamiku. Pasáže postavené na groovech vynikají díky průraznému rytmickému bubnu (snare) a efektivnímu tempu. Co na této skladbě funguje obzvlášť dobře, je způsob, jakým se v závěru vrací k atmosféře, což EP umožňuje uzavřít spíše hloubavým a filmovým tónem než pouhým koncem v podobě dalšího breakdownu.

Jednou z nejsilnějších stránek No Internal Obsession je jeho atmosféra. Zastřená produkce, ponuré kytarové tóny a gotické vlivy dávají desce jedinečnou tvář, která ji odlišuje od mnoha současných metallic-hardcorových nahrávek. Těžší momenty jsou sice funkční, ale pomalejší, náladovější pasáže kapely se často ukazují jako ještě poutavější.

Největší slabina naopak tkví v nevyváženosti. Některé pasáže s čistým zpěvem působí nedotaženě, zejména v úvodní skladbě, a určité breakdowny nedokážou doručit takový dopad, jaký sliboval jejich zdlouhavý rozjezd. EP také působí dojmem, že kapela stále ještě piluje způsob, jak vybalancovat své rozmanité vlivy. Jsou zde momenty, kdy do sebe metallic hardcore, post-hardcore, gothic rock a atmosférické prvky zapadají naprosto přirozeně, zatímco jindy působí trochu nesourodě.

Přesto No Internal Obsession ukazuje velký příslib. TCHERT mají jednoznačně vyšší ambice než jen psát jednoduché hardcorové sypačky postavené na breakdownech, a jejich ochota experimentovat s náladou a melodií jim dává silnější identitu, než jakou má většina jejich žánrových kolegů. Ačkoliv EP nedokáže plně dotáhnout všechny své nápady, nabízí dostatek atmosféry, tvrdosti a emocionální váhy na to, aby stálo za poslech pro všechny fanoušky temnější metalové hudby.