From the very first seconds of Black My Heart, NASTY makes one thing clear—they’re not here to play nice. They’ve shown up to pummel, punish, and leave a crater in the world of modern hardcore. No buildup, no warm-up, no gimmicks—just pure, unfiltered aggression. The bass hits like a wrecking ball, tuned low and ominous, giving each track a seismic undercurrent. Guitars don’t chase complexity—they stick to blunt-force trauma, unleashing simple but brutally effective riffs that bite hard and leave a mark. Sharp, dissonant accents cut through the mix like razors, adding tension without slowing the momentum.

What ties it all together is the band’s signature vocal assault. Guttural, venomous, and raw, the vocals are less about lyrical clarity and more about emotional impact—delivered with enough force to feel physically confrontational. The drums complete the picture, thunderous and tight, driving each breakdown and buildup with purpose. This is hardcore boiled down to its essential elements: heavy, dirty, and relentlessly direct.

The track “Iron Grip” kicks the EP into overdrive, shifting into faster tempos and denser instrumentation. NASTY leans into a wall-of-sound production style here, and it works. Even with multiple layers slamming at once, it never feels muddy—just crushing. The riffs are sharper, the drum hits more punishing, and the vocals swell into something even more overpowering. It’s as if the band is daring you to flinch. There’s zero pretense—just that satisfying, straight-to-the-face, meat-and-potatoes hardcore that understands exactly what it is and executes with confidence.

But NASTY doesn’t just stick to one lane—they know how to catch you off guard. “Hell of a Show” begins with a slow, tension-building intro before it collapses into a stomping, groove-heavy breakdown. Then, in true unhinged fashion, they drop an eerie, circus-style interlude that feels almost surreal. It’s just long enough to be unsettling before the band snaps back into another filthy, chugging section. It’s moments like this that show NASTY isn't just about brute force—they know how to manipulate atmosphere, too.

That sense of experimentation shows up again on “Talk,” one of the EP’s most ambitious tracks. It opens with a brooding, slow-burning intro before erupting into a chaotic mix of blast beats, dense riffing, and—surprisingly—a rap-infused verse. And somehow, it works. The blend doesn’t feel forced; it adds flavor without undermining the intensity. The guest appearance from Paleface Swiss injects even more venom into the song, leading into a breakdown that’s not just heavy—it’s genuinely sinister, laced with dive-bombs and evil-sounding leads that sound like they were pulled straight from a horror film.

As the EP winds down with “FTW” and the aptly named “Outro,” NASTY flexes everything they’ve built over the runtime. The riffs get even gnarlier—thin, squealing, and angular in places—while the bass stays thick and oppressive. Breakdowns hit like concrete blocks dropped from a rooftop. The closing track doesn’t feel like an afterthought; it functions as a long, crushing groove that brings the record to a slow, devastating conclusion. It’s rare to hear an outro used this effectively in hardcore—it’s not just filler, it’s punctuation.

At just over 12 minutes, Black My Heart is a tightly packed, all-killer-no-filler assault. It’s brutal, focused, and unrelenting, but also aware enough to add flavor without losing its core identity. There’s no bloat, no wasted space—just a well-honed battering ram of sound that keeps you locked in from start to finish.

Whether you’re a fan of beatdown, metallic hardcore, or just need something ugly to soundtrack a bad day, Black My Heart delivers with absolute conviction. It’s the kind of record that doesn't just demand a mosh pit—it creates one the second it starts playing.

Pure beatdown savagery, sharpened by atmosphere and executed with laser focus. Black My Heart proves NASTY knows exactly what they’re doing—and they’re not here to make friends, they’re here to level the place.

Vanaf de allereerste seconden van Black My Heart maakt NASTY één ding meteen duidelijk: ze zijn niet gekomen om te flirten of compromissen te sluiten. Ze zijn hier om te slopen, te beuken en een krater achter te laten in de wereld van de moderne hardcore. Geen opbouw, geen intro, geen franje—alleen pure, ongefilterde agressie. De bas klinkt als een sloophamer, laag en dreigend gestemd, en geeft elk nummer een onderliggende dreun die je in je borst voelt. De gitaren zoeken geen technische complexiteit, maar richten zich op maximale impact: simpele maar keiharde riffs die je direct raken. Dissonante uitbarstingen snijden door de mix als messen, en bouwen spanning zonder de vaart te breken.

Wat alles bij elkaar houdt, zijn de kenmerkende vocalen van de band: smerig, rauw, en vol venijn. Geen poëtische frasen of melodieuze refreinen—gewoon een frontman die je bij de strot grijpt en niet meer loslaat. De drums zijn al even meedogenloos: strak, zwaar en doelgericht. Dit is hardcore teruggebracht tot zijn meest essentiële vorm—vuil, lomp en doeltreffend.

Op “Iron Grip” schakelt de band een versnelling hoger. Alles wordt sneller, voller, en intenser. De productie heeft die typische ‘wall of sound’-aanpak, die gelaagd maar compromisloos bruut blijft. De riffs scheuren, de drums slaan raak met chirurgische precisie, en de vocalen groeien uit tot een dreigend monster dat je bijna fysiek verstikt. Geen pretenties hier—alleen een band die precies weet wat ze doet, en dat ook vol overgave uitvoert.

Maar NASTY durft ook risico’s te nemen. “Hell of a Show” begint met een opbouw vol spanning, voordat het losbarst in een logge, groove-gedreven stomp. Dan volgt er plotseling een bizarre circus-interlude—kort, maar ongemakkelijk genoeg om je uit je comfortzone te trekken. Daarna dondert de track in een ranzige breakdown die de vloer openbreekt. Die speelsheid met sfeer keert terug op “Talk”, dat start met een traag en dreigend intro, om dan uit te barsten in blastbeats, lompe riffs en—jawel—een verrassend goed werkend rapgedeelte. De feature van Paleface Swiss maakt het nummer nog giftiger, en het geheel eindigt in een sinistere breakdown vol dive-bombs en horrorfilm-vibes.

Tegen de tijd dat “FTW” en de “Outro” binnenkomen, laat de band alles horen wat ze over de hele EP hebben opgebouwd: hoekige, unieke riffs, een dikke, dreunende bas, absurd zware breakdowns en een afsluiter die niet zomaar even uitfade, maar functioneert als één lange, verpletterende groove. Het is verfrissend om een outro te horen die daadwerkelijk iets toevoegt—iets wat veel bands simpelweg overslaan. Hier voelt het als het perfecte uitroepteken achter de chaos.

Met een speelduur van net iets meer dan 12 minuten is Black My Heart een compact, genadeloos statement. Geen overbodige franje, geen vulling—alleen goed geschreven, keiharde hardcore die geen seconde verspilt. De band weet precies wat ze is: bruut, compromisloos en klaar om je gezicht eraf te blazen.

Of je nu fan bent van beatdown, metallic hardcore, of gewoon iets zoekt om je slechte dag weg te beuken—Black My Heart levert. Geen poespas, alleen pure kracht.

Snoeiharde beatdown, versterkt met sfeer en uitgevoerd met een lasergerichte focus. Black My Heart bewijst dat NASTY precies weet wat het doet—en ze zijn niet gekomen om vrienden te maken, maar om de tent af te breken.

Dès les toutes premières secondes de Black My Heart, NASTY ne perd pas une seule seconde à faire savoir ce qu’ils sont venus faire : tout détruire, fracasser et laisser un cratère dans le paysage du hardcore moderne. Pas d’intro, pas de fioritures, juste une agression pure et sans filtre. La basse sonne comme un marteau-piqueur, grave et menaçante, donnant à chaque morceau un coup sourd que l’on ressent jusque dans la poitrine. Les guitares ne cherchent pas la complexité technique, mais visent un impact maximal : des riffs simples mais d’une puissance brutale qui frappent immédiatement. Les éclats dissonants traversent le mix comme des couteaux, construisant la tension sans ralentir le rythme.

Ce qui unit tout cela, ce sont les vocaux caractéristiques du groupe : sales, bruts et pleins de venin. Pas de phrases poétiques ni de refrains mélodieux — juste un chanteur qui te saisit à la gorge et ne te lâche plus. La batterie est tout aussi impitoyable : précise, lourde et ciblée. C’est le hardcore réduit à sa forme la plus essentielle — crade, brute et efficace.

Sur “Iron Grip”, le groupe accélère encore d’un cran. Tout devient plus rapide, plus dense, plus intense. La production offre ce mur de son typique, riche en couches tout en restant brutalement directe. Les riffs déchirent, la batterie frappe avec une précision chirurgicale, et les vocaux prennent une ampleur terrifiante, presque étouffante. Pas de prétention ici — juste un groupe qui sait exactement ce qu’il fait et le fait avec passion.

Mais NASTY ose aussi prendre des risques. “Hell of a Show” commence par une montée de tension avant d’exploser en un stomp lourd et groovy. Puis vient un étrange interlude de cirque — court, mais suffisamment dérangeant pour te sortir de ta zone de confort. Ensuite, le morceau s’effondre dans un breakdown crasseux qui défonce tout sur son passage. Ce jeu avec l’atmosphère revient sur “Talk”, qui débute par une intro lente et menaçante avant d’exploser en blasts, riffs lourds et même un passage rap étonnamment bien intégré. La collaboration avec Paleface Swiss renforce encore plus le venin du morceau, qui se conclut par un breakdown sinistre chargé de dive-bombs et d’une ambiance digne d’un film d’horreur.

Quand arrivent “FTW” et la “Outro”, le groupe déploie tout ce qu’il a construit sur l’EP : des riffs anguleux et uniques, une basse massive, des breakdowns “bêtement lourds” et une fin qui ne se contente pas de s’estomper, mais qui fonctionne comme un long groove écrasant. C’est rafraîchissant d’entendre une outro utilisée ainsi — quelque chose que beaucoup de groupes négligent. Ici, elle agit comme un point d’exclamation parfait sur le chaos.

Avec une durée un peu plus de 12 minutes, Black My Heart est un condensé féroce et impitoyable. Pas de remplissage, pas de fioritures — juste un hardcore bien écrit, très dur, qui ne perd pas une seconde. Le groupe sait exactement qui il est : brutal, sans compromis, prêt à te défoncer.

Que tu sois fan de beatdown, de hardcore métallique, ou que tu cherches simplement quelque chose pour déchaîner ta rage, Black My Heart livre la marchandise. Pas de chichis, juste la puissance pure.

Un beatdown hardcore implacable, agrémenté d’une atmosphère travaillée et exécuté avec une précision laser. Black My Heart prouve que NASTY maîtrise son art — et qu’ils ne sont pas là pour faire ami-ami, mais pour tout casser.

Schon in den allerersten Momenten von Black My Heart verschwendet NASTY keine Sekunde, um klarzumachen, was sie vorhaben: sie wollen alles zerreißen, zerstören und eine Schneise der Verwüstung im modernen Hardcore hinterlassen. Kein Intro, kein Schnickschnack – einfach pure, ungefilterte Aggression. Der Bass klingt wie ein Presslufthammer, tief und bedrohlich, und verleiht jedem Song einen dumpfen Schlag, der bis in die Brust dringt. Die Gitarren streben nicht nach technischer Komplexität, sondern zielen auf maximale Wirkung ab: einfache, aber brutal kraftvolle Riffs, die sofort zuschlagen. Dissonante Ausbrüche schneiden durch den Mix wie Messer und bauen Spannung auf, ohne das Tempo zu drosseln.

Was all das verbindet, sind die charakteristischen Vocals der Band: dreckig, roh und voller Gift. Keine poetischen Zeilen oder melodischen Refrains – einfach ein Sänger, der dich am Hals packt und nicht mehr loslässt. Das Schlagzeug ist ebenso unerbittlich: präzise, schwer und gezielt. Das ist Hardcore in seiner essenziellsten Form – dreckig, roh und effektiv.

Bei „Iron Grip“ legt die Band nochmal eine Schippe drauf. Alles wird schneller, dichter und intensiver. Die Produktion bietet eine typische Wall-of-Sound, reich an Schichten, bleibt dabei aber brutal direkt. Die Riffs zerreißen, das Schlagzeug trifft chirurgisch genau, und die Vocals gewinnen eine furchteinflößende, fast erdrückende Dimension. Keine Anbiederung – nur eine Band, die genau weiß, was sie tut und es mit Leidenschaft macht.

Aber NASTY trauen sich auch, Risiken einzugehen. „Hell of a Show“ baut Spannung auf, bevor es in einen schweren, groovigen Stampfer explodiert. Dann folgt ein seltsames Zirkus-Intermezzo – kurz, aber lang genug, um dich aus deiner Komfortzone zu holen. Danach stürzt der Song in einen dreckigen Breakdown, der alles niederwalzt. Dieses Spiel mit Atmosphäre kehrt in „Talk“ zurück, das mit einer langsamen, bedrohlichen Intro beginnt, bevor Blastbeats, schwere Riffs und sogar ein überraschend gut integrierter Rap-Part einsetzen. Der Feature-Gast Paleface Swiss verstärkt die Giftigkeit des Songs zusätzlich, der mit einem finsteren Breakdown voller Dive-Bombs endet.

Wenn „FTW“ und das Outro einsetzen, zeigt die Band alles, was sie über die EP aufgebaut hat: kantige, einzigartige Riffs, massiven Bass, „dumm schwere“ Breakdowns und ein Finale, das nicht einfach ausklingt, sondern als langer, zermalmender Groove funktioniert. Es ist erfrischend, ein Outro so eingesetzt zu hören – etwas, das viele Bands auslassen. Hier fungiert es als perfektes Ausrufezeichen hinter dem Chaos.

Mit einer Laufzeit von knapp über 12 Minuten ist Black My Heart ein kompaktes, gnadenloses Hardcore-Brett. Kein Füllmaterial, keine Spielereien – einfach gut geschriebener, sehr harter Hardcore, der keine Sekunde verliert. Die Band weiß genau, wer sie ist: brutal, kompromisslos und bereit, alles niederzumachen.

Egal, ob du Beatdown, metallischen Hardcore liebst oder einfach etwas suchst, um deine Wut rauszulassen – Black My Heart liefert genau das. Kein Schnickschnack, nur pure Power.

Ein unerbittlicher Beatdown-Hardcore mit einer durchdachten Atmosphäre und einer präzisen Umsetzung. Black My Heart beweist, dass NASTY ihr Handwerk verstehen – und dass sie nicht gekommen sind, um Freunde zu finden, sondern um alles zu zerreißen.

Rating: 8.5/10