That’s a huge baby. Godplant don’t bother with any kind of gradual introduction on Turbulensi—they immediately drag you into something thick, grimy, and overwhelming. This is an album that thrives on density and sonic weight, where clarity is often sacrificed in favor of atmosphere. It’s designed to feel suffocating, almost claustrophobic, and for the most part, it delivers on that intention. At the same time, that commitment to murk and repetition ends up defining both its strongest qualities and its biggest shortcomings.

Right from the start, “Radikal” establishes the blueprint. The production is heavily muffled, the instrumentation stripped back, and the riffs move at a slow, sludgy crawl that clearly pulls from that crushing, Crowbar-style heaviness. There’s something undeniably appealing about how raw and unfiltered it feels, especially in the slower passages where the density works in the band’s favor. But that same approach comes with an immediate trade-off—vocals sink deep into the mix, the bass bleeds into everything, and the overall sound leans more muddy than immersive.

That production choice hangs over the entire record. Tracks like “Strangled By Smoke” and “Anxiety” introduce stronger grooves and flashes of faster, punk-leaning energy, but they constantly feel like they’re pushing against a wall of sound that won’t fully open up. The energy is clearly there, but it doesn’t always translate with the impact it should, as if the mix is holding the songs back from hitting their full potential.

Where Turbulensi really begins to click is in moments where that density is balanced with a bit more definition. “Infeksi Layar Semu” stands out for exactly that reason—the riffs cut through with more clarity, the distortion feels more controlled, and the aggression lands with greater force. It’s a reminder of how effective this band can be when the listener is allowed to fully feel the grooves and transitions rather than just hearing them blur together.

From a songwriting perspective, the album is more uneven. Many of these tracks rely on simple, looping structures that prioritize repetition over development. In shorter bursts, that approach works—especially when the riffs hit with enough weight—but across a full-length runtime, it starts to feel stretched. “Daun Lima Jari” and “50K” highlight this issue the most, taking solid ideas and extending them just a bit too far, which makes the pacing drag and the impact fade.

Still, there are moments where the band steps outside of that pattern. “Pseudo-Reality” leans into a more hypnotic, doom-influenced groove that feels almost trance-like, channeling a vibe reminiscent of early Black Sabbath. It adds a different kind of immersion, one that’s less about blunt force and more about atmosphere. Meanwhile, the title track “Turbulensi” shifts into something more unsettling on a psychological level, using samples and eerie textures to create tension in a way that feels distinct from the rest of the album.

Then there’s “Boar,” easily the most unexpected turn here. With its banjo, ambient nature sounds, and stripped-back presentation, it feels almost completely disconnected from everything around it—like a reset button dropped into the middle of the record. It’s strange, arguably out of place, but also one of the more memorable moments simply because it breaks the album’s otherwise consistent tone.

When Godplant fully lean into their core strengths—on tracks like “TULA” and “Tangan Besi”—you get the clearest sense of what they do best. Dense, punishing riffs, thick layers of distorted bass, and harsh, scratchy vocals come together into something that genuinely feels heavy and oppressive. Those are the moments where the album fully delivers on its promise.

In the end, Turbulensi is an album driven far more by feel than finesse. It’s raw, repetitive, and intentionally rough around the edges. At its best, that creates a suffocating, immersive experience that pulls you in completely. At its weakest, it causes the songs to blur together and lose their staying power. There’s a strong identity here and plenty of effective ideas, but tighter songwriting and a clearer production approach could have elevated this from a solid release into something far more memorable.

Ini benar-benar “besar” dalam arti yang berat dan penuh tekanan. Godplant tidak memberikan ruang untuk beradaptasi di Turbulensi—mereka langsung menyeret pendengar ke dalam sesuatu yang tebal, kotor, dan menyesakkan. Album ini dibangun di atas kepadatan dan bobot suara yang masif, di mana kejernihan sering kali dikorbankan demi atmosfer. Tujuannya jelas: menciptakan pengalaman yang terasa sesak dan hampir claustrophobic. Sebagian besar waktu, itu berhasil. Tapi di saat yang sama, komitmen terhadap suara yang keruh dan repetitif ini juga menjadi pedang bermata dua.

Sejak awal, “Radikal” langsung menetapkan arah. Produksinya sangat muffled, instrumennya terasa minimal, dan riff bergerak lambat dengan nuansa sludge yang jelas terinspirasi dari gaya berat ala Crowbar. Ada daya tarik kuat dalam kekasaran dan kesan mentah ini, terutama di bagian-bagian lambat di mana kepadatan justru memperkuat atmosfer. Namun, konsekuensinya langsung terasa—vokal tenggelam di dalam mix, bass menyatu terlalu dalam, dan keseluruhan suara terasa lebih keruh daripada benar-benar imersif.

Pilihan produksi ini membayangi hampir seluruh album. Lagu seperti “Strangled By Smoke” dan “Anxiety” mencoba menghadirkan groove yang lebih kuat dan bahkan energi yang lebih cepat dengan sentuhan punk, tapi semuanya terasa seperti terjebak di balik dinding suara yang terlalu tebal. Energinya sebenarnya ada, tapi tidak selalu tersampaikan dengan dampak yang maksimal.

Album ini mulai terasa lebih efektif ketika Godplanet berhasil menyeimbangkan kepadatan dengan sedikit kejernihan. “Infeksi Layar Semu” menjadi salah satu momen terbaik karena riff-nya terdengar lebih tajam, distorsinya lebih terkontrol, dan agresinya terasa lebih jelas. Di sini, groove dan transisi benar-benar bisa dirasakan, bukan sekadar terdengar samar di balik noise.

Dari sisi penulisan lagu, hasilnya cukup campur aduk. Banyak track yang mengandalkan struktur sederhana dan repetitif, lebih fokus pada pengulangan daripada perkembangan. Dalam durasi pendek, pendekatan ini bisa efektif—terutama jika riff-nya cukup kuat. Tapi dalam konteks album penuh, hal ini mulai terasa berlarut-larut. “Daun Lima Jari” dan “50K” menjadi contoh paling jelas, di mana ide yang sebenarnya solid diperpanjang terlalu lama hingga kehilangan daya pukulnya.

Meski begitu, ada juga momen di mana mereka keluar dari pola tersebut. “Pseudo-Reality” menghadirkan groove yang lebih hipnotik dengan nuansa doom, mengingatkan pada atmosfer awal Black Sabbath. Lagu ini terasa lebih trance-like dan memberikan dimensi yang berbeda dalam album. Sementara itu, “Turbulensi” sebagai title track menawarkan pendekatan yang lebih atmosferik dan mengganggu secara psikologis, dengan penggunaan sampel dan tekstur suara yang menciptakan rasa tidak nyaman yang efektif.

Perubahan paling mencolok hadir di “Boar.” Dengan banjo, suara alam, dan pendekatan yang jauh lebih minimal, lagu ini terasa seperti berasal dari dunia yang berbeda. Aneh, terasa tidak nyambung, tapi justru menarik karena berhasil memecah monoton yang sebelumnya mendominasi album.

Saat Godplant benar-benar fokus pada kekuatan utama mereka—seperti di “TULA” dan “Tangan Besi”—terlihat jelas potensi terbaik mereka. Riff yang padat dan menghantam, bass yang tebal dan terdistorsi, serta vokal kasar menyatu menjadi sesuatu yang benar-benar terasa berat dan menekan. Di momen-momen ini, album sepenuhnya memenuhi janji akan kekerasan sonik yang ditawarkan.

Pada akhirnya, Turbulensi adalah album yang lebih mengandalkan “rasa” daripada ketepatan teknis. Kasar, repetitif, dan sengaja tidak rapi. Di titik terbaiknya, ini menciptakan pengalaman yang imersif dan menyesakkan. Namun di titik lemahnya, lagu-lagunya terasa menyatu dan kehilangan daya ingat. Identitas band ini sudah kuat dan banyak ide yang bekerja dengan baik, tapi dengan penulisan lagu yang lebih ketat serta produksi yang sedikit lebih jelas, album ini berpotensi menjadi sesuatu yang jauh lebih berkesan.