chainfight - II Review

 Return to Music Reviews 2026

Enjoying the review? Use code BLOG10 for 10% off our apparel.

After making a strong first impression with their debut EP, Thailand’s Chainfight return with II, a follow-up that pushes harder into metallic hardcore aggression but loses much of the balance that made their earlier material so effective. The band clearly wants this release to feel darker, uglier, and more punishing, leaning deeper into the influence of classic 90s hardcore acts like Merauder and Biohazard, but the execution rarely allows those ideas to land with the same force. While the riffs remain aggressive and the grooves still occasionally hit with real weight, the EP is constantly dragged down by a muddy, claustrophobic production style that suffocates nearly every track.

“The Warning” immediately establishes the more hostile direction Chainfight are aiming for. Fast, ripping riffs and frantic drumming drive the song forward with intensity, showing that the band still understands how to build momentum through sheer energy. Structurally, the track has all the right ingredients for effective metallic hardcore, especially during the slower closing section where the double-kick patterns and heavier grooves finally create a sense of impact. Unfortunately, the production consistently undermines those strengths. The mix feels overly compressed and blurred together, causing the guitars, bass, and drums to collapse into one indistinct wall of noise. The vocals suffer the most, buried deep beneath the instrumentation and stripped of much of their presence. Instead of sounding raw and violent, the song often just sounds muffled. The breakdown near the end ultimately saves the track from fading into the background completely, but it also exposes how much stronger the song could have been with more clarity and separation in the mix.

“Culture of Lies” continues many of the same issues. The song opens with sharper thrash-influenced riffing and tighter drum work that initially gives the EP a needed sense of urgency. There are moments where the groove sections genuinely lock in, showing flashes of the chemistry that made Chainfight’s debut stand out within Thailand’s growing hardcore scene. Yet once the full band kicks into higher intensity passages, everything starts blending together again. The vocals sit too far back, making large portions difficult to fully distinguish, while the kick drums during the slower midsection sound strangely distant and hollow. The production creates a boxed-in feeling that removes a lot of the physical impact these riffs should carry. Ironically, the slower moments often end up sounding stronger simply because there is slightly more breathing room between instruments. The heaviness itself is still there, but it feels trapped beneath layers of muddy compression that never allow the music to fully open up.

“Tragedy On You” comes closest to recapturing the qualities that made the band’s debut so memorable. The groovy riffing, thick bass lines, and stomping hardcore pacing feel immediately recognizable as Chainfight, while the vocal performance itself is one of the stronger moments on the EP. The song carries a natural momentum that much of the release struggles to maintain. Still, the same production flaws continue to hold everything back. The drums once again sound muffled, lacking the sharpness and punch that hardcore relies on, while the bass occasionally becomes so blown out that it overwhelms the entire low end of the mix. There are stretches where the band sounds genuinely locked in and cohesive, followed by others where the performance starts to feel messy and unfocused. The slower breakdown near the end does provide some satisfying weight, but even then the mix keeps the impact at a distance instead of letting it hit with full force.

What ultimately makes II frustrating is how much it feels like a regression from the debut EP rather than a progression. The first release succeeded because it understood the importance of balance. It sounded raw and aggressive without sacrificing clarity. The grooves landed hard, the drumming felt explosive and precise, and the production allowed each instrument enough space to contribute to the overall sound. Tracks like Backstabber, Unconscious Melodies, and Your Contempt, My Hate showed a band capable of channeling classic 90s hardcore influences into something energetic, modern, and memorable. The drumming in particular gave those songs an extra sense of urgency, while the gang vocals and groove-heavy riffing added personality beyond standard beatdown formulas.

On II, many of those strengths still technically exist beneath the surface, but they are buried underneath a production style that constantly works against the material. The riffs remain aggressive, the breakdowns are still heavy, and the band clearly has not abandoned the sound that initially earned them attention. The problem is that the mix turns what should feel punishing into something exhausting for the wrong reasons. Instead of sounding chaotic in an intentional or visceral way, the EP often just feels cluttered and unfocused.

There is still obvious potential here because Chainfight already proved on their debut that they can write compelling hardcore songs built around groove, energy, and strong musicianship. II feels less like a complete creative failure and more like a project damaged by poor production decisions and weaker overall execution. If the band can combine the aggression they aimed for on this release with the tighter songwriting and clearer production of their earlier work, there is every reason to believe they can recover and evolve into something much stronger. As it stands, though, II feels like a disappointing step backward from a band that already showed they were capable of far more.

หลังจากสร้างความประทับใจอย่างหนักแน่นด้วยเดบิวต์ EP ของพวกเขา Chainfight กลับมาอีกครั้งกับ II ผลงานต่อเนื่องที่ผลักตัวเองเข้าไปสู่ความดิบเถื่อนของ metallic hardcore มากขึ้น แต่กลับสูญเสียความสมดุลที่เคยทำให้ผลงานก่อนหน้ามีพลังอย่างแท้จริงไปไม่น้อย วงดูชัดเจนว่าต้องการให้ผลงานชุดนี้มืดมน สกปรก และโหดร้ายกว่าเดิม โดยเอนเอียงไปสู่กลิ่นอายของฮาร์ดคอร์ยุค 90 จากวงอย่าง Merauder และ Biohazard มากขึ้น แต่การถ่ายทอดกลับไม่สามารถทำให้ไอเดียเหล่านั้นส่งพลังออกมาได้เต็มที่ แม้ว่าริฟฟ์จะยังคงดุดันและจังหวะ groove บางช่วงยังคงกระแทกได้อย่างหนักแน่น แต่ EP ชุดนี้กลับถูกฉุดลงตลอดเวลาด้วยงานโปรดักชันที่ขุ่นมัว อึดอัด และกลืนแทบทุกองค์ประกอบของเพลงเข้าด้วยกัน

“The Warning” เปิด EP ด้วยการประกาศทิศทางที่แข็งกร้าวขึ้นของ Chainfight ได้ทันที ริฟฟ์ความเร็วสูงและกลองที่กระหน่ำอย่างบ้าคลั่งผลักเพลงไปข้างหน้าด้วยพลังเต็มเปี่ยม แสดงให้เห็นว่าวงยังเข้าใจดีว่าการสร้าง momentum ผ่านพลังงานล้วน ๆ ทำได้อย่างไร ในเชิงโครงสร้าง เพลงนี้มีทุกองค์ประกอบที่ metallic hardcore ควรจะมี โดยเฉพาะช่วงท้ายที่ช้าลง ซึ่ง double-kick และ groove หนัก ๆ เริ่มสร้างแรงปะทะได้จริง น่าเสียดายที่โปรดักชันกลับทำลายจุดแข็งเหล่านั้นอย่างต่อเนื่อง มิกซ์ถูกบีบอัดมากเกินไปจนทุกอย่างเบลอรวมกัน กีตาร์ เบส และกลองพังทลายกลายเป็นกำแพงเสียงที่แยกไม่ออก เสียงร้องได้รับผลกระทบหนักที่สุด เพราะถูกฝังลึกอยู่ใต้เครื่องดนตรีจนสูญเสียตัวตนไปมาก แทนที่จะฟังดูดิบและรุนแรง เพลงกลับให้ความรู้สึกอู้อี้และทึบตัน Breakdown ช่วงท้ายช่วยดึงเพลงกลับมาไม่ให้จมหายไปทั้งหมด แต่ก็ยิ่งตอกย้ำว่ามันอาจทรงพลังกว่านี้มากหากมิกซ์มีความชัดเจนและการแยกชั้นเสียงที่ดีกว่าเดิม

“Culture of Lies” ยังคงติดอยู่กับปัญหาเดิมหลายอย่าง เพลงเปิดด้วยริฟฟ์ที่มีกลิ่น thrash ชัดขึ้นและการตีกลองที่กระชับกว่าเดิม ซึ่งช่วยเติมความเร่งด่วนที่ EP ต้องการได้ในช่วงแรก มีบางจังหวะที่ groove ของเพลงล็อกเข้าหากันได้อย่างยอดเยี่ยม เผยให้เห็นเคมีบางอย่างที่เคยทำให้เดบิวต์ของ Chainfight โดดเด่นในฉากฮาร์ดคอร์ไทยที่กำลังเติบโต แต่เมื่อวงเร่งความเข้มข้นขึ้น ทุกอย่างก็เริ่มหลอมรวมกันอีกครั้ง เสียงร้องถูกดันไปอยู่ข้างหลังมากเกินไปจนหลายช่วงฟังแทบไม่ออก ขณะที่เสียงกระเดื่องในช่วงกลางเพลงที่ช้าลงกลับฟังดูห่างและกลวงอย่างประหลาด โปรดักชันสร้างความรู้สึกเหมือนทุกอย่างถูกขังอยู่ในกล่อง ปลดทอนแรงปะทะทางกายภาพที่ริฟฟ์เหล่านี้ควรจะมีไปอย่างมาก น่าแปลกที่ช่วงช้ากลับฟังดูดีกว่า เพราะอย่างน้อยเครื่องดนตรียังมีพื้นที่หายใจมากขึ้น ความหนักหน่วงยังคงมีอยู่ แต่ถูกกดทับอยู่ใต้ชั้นของความขุ่นมัวและการบีบอัดที่ไม่เคยปล่อยให้เพลงเปิดออกอย่างเต็มที่

“Tragedy On You” เป็นเพลงที่เข้าใกล้การดึงจุดเด่นของเดบิวต์กลับคืนมาได้มากที่สุด ริฟฟ์ groove หนัก ๆ ไลน์เบสหนา และจังหวะ hardcore ที่เดินอย่างหนักแน่นทำให้เพลงนี้ฟังดูเป็น Chainfight ทันที ขณะที่การร้องก็ถือเป็นหนึ่งในช่วงที่ดีที่สุดของ EP เพลงมี momentum ตามธรรมชาติที่หลายเพลงในชุดนี้พยายามรักษาไว้แต่ทำไม่ได้ อย่างไรก็ตาม ปัญหาเรื่องโปรดักชันยังคงฉุดทุกอย่างลงอีกครั้ง กลองยังฟังดูอู้อี้ ขาดความคมและแรงกระแทกที่ดนตรีฮาร์ดคอร์จำเป็นต้องมี ส่วนเบสบางครั้งก็แตกพร่าเสียจนกลืน low-end ทั้งหมดของมิกซ์ มีหลายช่วงที่วงฟังดูเข้าขากันอย่างสมบูรณ์ ก่อนจะตามมาด้วยช่วงที่ทุกอย่างเริ่มเละและไร้ทิศทาง Breakdown ช่วงท้ายยังคงให้ความหนักที่น่าพอใจ แต่ถึงอย่างนั้นมิกซ์ก็ยังทำให้แรงปะทะดูห่างไกล แทนที่จะปล่อยให้มันกระแทกใส่ผู้ฟังเต็มแรง

สิ่งที่ทำให้ II น่าหงุดหงิดที่สุดคือมันให้ความรู้สึกเหมือนการถอยหลังจากเดบิวต์มากกว่าการพัฒนา ผลงานชุดแรกประสบความสำเร็จเพราะมันเข้าใจความสำคัญของ “สมดุล” มันดิบและก้าวร้าวโดยไม่ต้องเสียความชัดเจน groove ทุกช่วงกระแทกหนัก กลองทั้งระเบิดพลังและแม่นยำ ขณะที่โปรดักชันเปิดพื้นที่ให้เครื่องดนตรีทุกชิ้นมีส่วนร่วมต่อภาพรวมของเพลง Tracks อย่าง “Backstabber,” “Unconscious Melodies,” และ “Your Contempt, My Hate” แสดงให้เห็นว่าวงสามารถนำอิทธิพลฮาร์ดคอร์ยุค 90 มาหลอมรวมเป็นอะไรที่สดใหม่ ทันสมัย และน่าจดจำได้จริง โดยเฉพาะการตีกลองที่เพิ่มความเร่งด่วนให้เพลง ขณะที่ gang vocals และริฟฟ์ groove-heavy ก็ช่วยเติมบุคลิกที่มากกว่าแค่สูตร beatdown ทั่วไป

ใน II จุดแข็งเหล่านั้นยังคงมีอยู่ใต้พื้นผิว แต่ถูกฝังอยู่ใต้โปรดักชันที่ทำงานสวนทางกับตัวเพลงตลอดเวลา ริฟฟ์ยังดุดัน breakdowns ยังคงหนัก และวงก็ไม่ได้ละทิ้งซาวด์ที่เคยทำให้พวกเขาได้รับความสนใจตั้งแต่แรก ปัญหาคือมิกซ์กลับเปลี่ยนสิ่งที่ควรจะฟังโหดร้ายให้กลายเป็นความเหนื่อยล้าในแบบที่ผิด แทนที่จะ chaotic อย่างมีเจตนาหรือ visceral อย่างถึงอารมณ์ EP กลับฟังดูรกและไร้โฟกัสมากกว่า

ถึงอย่างนั้น ศักยภาพของวงก็ยังเห็นได้ชัด เพราะ Chainfight พิสูจน์มาแล้วตั้งแต่เดบิวต์ว่าพวกเขาเขียนเพลงฮาร์ดคอร์ที่น่าติดตามได้ ผ่าน groove พลังงาน และฝีมือการเล่นที่แข็งแรง II จึงไม่ได้รู้สึกเหมือนความล้มเหลวทางความคิดสร้างสรรค์โดยสิ้นเชิง แต่เหมือนโปรเจกต์ที่ถูกทำร้ายด้วยการตัดสินใจด้านโปรดักชันที่ผิดพลาดและการถ่ายทอดโดยรวมที่อ่อนลงมากกว่า หากวงสามารถนำความก้าวร้าวที่พยายามผลักในผลงานชุดนี้ มารวมเข้ากับการเขียนเพลงที่กระชับและโปรดักชันที่ชัดเจนแบบงานก่อนหน้า ก็มีเหตุผลทุกอย่างที่จะเชื่อว่าพวกเขาจะกลับมาแข็งแกร่งกว่าเดิมได้ แต่ในสภาพปัจจุบัน II กลับให้ความรู้สึกเหมือนก้าวถอยหลังที่น่าผิดหวังจากวงที่เคยแสดงให้เห็นแล้วว่าพวกเขาทำได้ดีกว่านี้มาก


Rating 4.5/10

NOTABLE TRACKS: 

Barely Here

The Warning

Instagram review

Return to Music Reviews

Return to  Music Review 2026

Back to blog

Leave a comment

Please note, comments need to be approved before they are published.