Admire The Grim - Resist Review

Return to Music Reviews 2025

Admire the Grin, the Finnish melodic death metal band, offers a collection of fast-hitting, groovy tracks that immediately grab attention. With simple, often standard metal song structures, there are bursts of brilliance scattered throughout the album, making for an engaging listen, even if there are moments that feel somewhat predictable or generic.

The guitar work, while sometimes adhering to familiar formulas—like on tracks such as “Crescent Moon”—can truly shine when the band leans into dynamic solos and rhythmic grooves, particularly in “Resist” and “Choke on Your Words.” The heavier and faster guitar approach in “Resist” stands out, showcasing the band’s ability to craft intense and intricate riffs that stand apart from the norm.

The bass, often an overlooked instrument in metal, is surprisingly prominent across every track. Its thick and subtle presence adds weight to the songs, enriching the overall sound without overpowering the mix. On tracks like “Rivers to Surge,” the bass proves to be a driving force, adding layers of depth. In contrast, the acoustic interlude, “Acoustic Melodies from the Past and Present,” brings out the bass's softer, more reflective qualities. The track itself serves as a well-executed breather from the album’s intensity, adding some much-needed variety.

Drums are one of the album’s standout features, expertly balancing both speed and groove. The drumming is dynamic, consistently maintaining the energy while shifting between hard-hitting precision and a more playful style, such as on “Revolutions” and “Hypocrite.” These tracks feature standout drumming moments that emphasize the rhythmic complexity of the band’s sound, keeping the pulse of each song lively and engaging.

Vocal delivery, while evolving, still feels somewhat underdeveloped compared to the band’s previous work. However, there are key moments where the vocals truly shine, enhancing the emotional impact of the music. “Choke on Your Words” stands as a prime example, where the vocals are packed with raw emotion and energy. Similarly, on “Mad Queen of the Second Sun,” the synergy between the vocals and the band’s performance creates a powerful, cohesive sound that brings out the best in the singer’s range and tone.

The production of the album is solid, but there are occasional shortcomings, particularly in the handling of backing vocals and clean vocals. Tracks like “Crescent Moon” and “Hypocrite” suffer from muffled or buried backing vocals, which detract from the clarity and impact of these sections. This could have been improved to allow the full power of the vocal harmonies to come through.

Overall, this album marks a notable improvement over their debut release. It offers a decent introduction to the world of melodic death metal, showcasing the band’s growth while still maintaining some missteps that keep it from achieving perfection. Even so, for fans of the genre, the album delivers enough memorable moments to warrant repeated listens.

The track starts strong with standard metal riffs and deep, thick bass playing. The vocals initially make a strong impact, but the song’s structure tends to be a bit one-note. The drums are mixed well, offering tight and dynamic rhythm, but the backing vocals could be more pronounced. The pacing isn’t bad, and the final riffs carry some weight, though the song as a whole feels predictable.

Fast, tight, and far more inventive than “Crescent Moon,” the riffs here are heavier and lean more into a faster, aggressive sound. Drums continue to impress with their precision and energy, while the vocals feel stronger and more confident. The guitar work is intense, and the dual-guitar harmonies are a definite highlight. The bass holds everything together, adding depth without overwhelming the mix.

This track offers a smooth transition from the previous one, with light, well-played riffs that set the stage for some aggressive drumming. The bass is notably more prominent here, adding weight to the track's overall feel. While the song structure remains simple, the closing riffs are impressive, especially the beefy ending that leaves a lasting impression.

The band takes a more dynamic approach here with interesting riffs that have a sharp bite. Though the drums feel slightly stiff at times, the overall composition is solid. The bass delivers a powerful buzzing tone that elevates the track, while the riffs themselves are some of the most fleshed-out on the album. While memorable, the track doesn’t quite have the staying power of some of the others.

An acoustic interlude that showcases a different side of the band, this track flows well with its pacing and offers a breath of fresh air amidst the intensity. The subtle violins add a touch of mystery, while the bass and guitar work together to create a rich, warm atmosphere. It’s a refreshing, well-executed break that allows the listener to reset.

A standout track, “Choke on Your Words” delivers ripping, groovy riffs alongside pummeling drums and bass that feels perfectly in sync with the rhythm. The vocals have a raw, emotionally charged feel to them, adding to the track's intensity. Though the backing vocals could still be turned up, the song as a whole is powerful and dynamic, evoking a sense of aggression and urgency.

This track introduces epic riffs, fast-paced drumming, and some clean vocals that add variety, though they aren’t loud enough in the mix. The rhythm section continues to impress with its consistency, and the guitar solo offers a nice break from the standard riffage. The screams toward the end give the song a dramatic flair, but overall, it feels like a standard melodic death metal track.

The band reworks an older song with this one, and it shows in how tight and fleshed-out it feels. The build-up with drums and riffs creates a sense of tension, while the bass adds a solid weight. The vocals blend seamlessly with the band’s energy, contributing to the song’s more dynamic sound. The drums take on a playful, loose quality that works well in this context, making the song pop with energy.

“No Limits” adheres to standard metal riffing and drumming, with some solid drum rolls that give the track its driving force. While the song has some groovy moments later on, it overall feels more standard compared to the rest of the album, offering a few good moments but not leaving a lasting impression.

Admire the Grin’s latest album shows considerable growth and some powerful moments, yet still faces some challenges with its overall cohesion and vocal clarity. The album will likely appeal to fans of melodic death metal, offering enough highs to make it a worthwhile experience despite the occasional misstep.

Admire the Grin, suomalainen melodisen death metalin yhtye, tarjoaa kokoelman nopeita ja groove-täyteisiä kappaleita, jotka heti herättävät huomion. Yksinkertaisilla ja usein perinteisillä metallirakenteilla on ripaus loistavuutta, joka kulkee läpi koko albumin, tehden siitä kiinnostavan kuuntelukokemuksen, vaikka hetkiä, jotka tuntuvat hieman ennakoitavilta tai geneerisiltä, esiintyykin.

Kitaratyöskentely, joka toisinaan noudattaa tuttuja kaavoja, kuten kappaleessa "Crescent Moon", voi todella loistaa, kun bändi keskittyy dynaamisiin sooloihin ja rytmisiin grooveihin, erityisesti kappaleissa "Resist" ja "Choke on Your Words". "Resist"-kappaleen raskaampi ja nopeampi kitaratyö erottuu edukseen, esitellen bändin kyvyn luoda intensiivisiä ja monimutkaisia riffejä, jotka erottuvat tavanomaisista.

Basso, joka on metallissa usein aliarvostettu soitin, on yllättävän esillä jokaisessa kappaleessa. Sen paksu ja hienovarainen läsnäolo tuo painoa kappaleisiin, rikastuttaen kokonaisäänimaailmaa ilman, että se peittää muuta soittoa. Kappaleissa kuten "Rivers to Surge" basso toimii ajurivoimana, lisäten syvyyttä. Akustinen interlude, "Acoustic Melodies from the Past and Present", tuo esiin basson pehmeämmät ja pohdiskelevammat puolet. Tämä kappale toimii hyvin toteutettuna hengähdystaukona albumin intensiteetistä, tuoden kaivattua vaihtelua.

Rummut ovat yksi albumin erottuvista piirteistä, tasapainoillen mestarillisesti nopeuden ja groove-tunteen välillä. Rumpujen soitto on dynaamista ja jatkuvasti ylläpitää energiaa, vaihdellen tarkasta ja voimakkaasta soitosta leikkisämpään tyyliin, kuten kappaleissa "Revolutions" ja "Hypocrite". Nämä kappaleet sisältävät erottuvia rumpuhetkiä, jotka korostavat bändin äänen rytmistä monimutkaisuutta, pitäen jokaisen kappaleen pulssin elävänä ja mukaansatempaavana.

Vokaaliesitykset, vaikka kehittyvätkin, tuntuvat edelleen hieman alikehittyneiltä verrattuna bändin aiempaan tuotantoon. Kuitenkin on avainhetkiä, jolloin laulut todella loistavat ja lisäävät musiikin emotionaalista vaikutusta. "Choke on Your Words" on erinomainen esimerkki, jossa vokaalit ovat täynnä raakaa tunnetta ja energiaa. Samoin kappaleessa "Mad Queen of the Second Sun" vokaalit ja bändin yhteispeli luovat voimakkaan ja yhtenäisen äänen, joka tuo esiin laulajan kyvyt ja sävyt.

Albumin tuotanto on hyvällä tasolla, mutta siihen liittyy satunnaisia puutteita, erityisesti taustalaulujen ja puhtaan laulun käsittelyssä. Kappaleet kuten "Crescent Moon" ja "Hypocrite" kärsivät siitä, että taustalaulut ovat tukahdutettuja tai haudattuja, mikä heikentää selkeyttä ja vaikutusta. Tämä olisi voinut olla parannettavissa, jotta vokaaliharmoniat olisivat tulleet paremmin esiin.

Kaiken kaikkiaan tämä albumi merkitsee huomattavaa edistystä bändin debyyttialbumiin verrattuna. Se tarjoaa kelvollisen johdannon melodisen death metalin maailmaan ja tuo esiin bändin kasvua, vaikka mukana onkin joitakin epäonnistuneita hetkiä, jotka estävät täydellisyyden saavuttamisen. Silti genren ystäville albumi tarjoaa tarpeeksi mieleenpainuvia hetkiä, jotta sitä voi kuunnella useaan otteeseen.

Kappale alkaa vahvasti perinteisillä metalliriffeillä ja syvällä, paksulla basson soitolla. Vokaalit tekevät alussa vahvan vaikutuksen, mutta kappaleen rakenne on hieman yksitoikkoinen. Rummut on miksattu hyvin, tarjoten tiukkaa ja dynaamista rytmiä, mutta taustalaulujen voisi olla selkeämmin kuultavissa. Pacing ei ole huono, ja loppuriffit tuovat painoa, vaikka kappale kokonaisuutena tuntuu ennakoitavalta.

Nopeampi, tiukempi ja huomattavasti kekseliäämpi kuin "Crescent Moon", riffit ovat raskaampia ja nojaavat nopeampaan, aggressiivisempaan soundiin. Rummut jatkavat vaikuttamistaan tarkkuudellaan ja energiallaan, ja vokaalit tuntuvat vahvemmilta ja itsevarmemmilta. Kitaratyö on intensiivistä, ja kaksikitaraharmoniat ovat ehdoton kohokohta. Basso pitää kaiken koossa, lisäten syvyyttä ilman, että se hallitsee miksauksessa.

Tämä kappale tarjoaa sujuvan siirtymän edellisestä, kevyillä ja hyvin soitetuilla riffeillä, jotka luovat pohjan aggressiiviselle rummun soitolle. Basso on huomattavasti esillä tässä kappaleessa, lisäten painoa kokonaisfiilikseen. Vaikka kappaleen rakenne pysyy yksinkertaisena, lopun riffeistä tulee erottuva ja erityisesti tuhti lopetus jää mieleen.

Bändi ottaa dynaamisemman lähestymistavan tällä kappaleella mielenkiintoisilla riffeillä, jotka ovat teräviä ja purevia. Vaikka rummut tuntuvat ajoittain hieman jäykiltä, kokonaisuus on vahva. Basso luo voimakkaan surisevan sävyn, joka nostaa kappaleen tasoa, ja riffejä on todella kehitelty hyvin. Vaikka kappale on mieleenpainuva, sillä ei ole aivan samanlaista kestävyyttä kuin joillakin muilla.

Akustinen interlude, joka tuo esiin bändin toisen puolen, ja kappaleen rytmi kulkee hyvin. Viulut lisäävät kappaleeseen salaperäisyyden tuntua, ja basso ja kitara luovat lämpimän ja rikkaan tunnelman. Tämä raikas ja hyvin toteutettu tauko antaa kuuntelijalle mahdollisuuden palautua.

Erottuva kappale, "Choke on Your Words" tarjoaa repiviä, groovaavia riffejä ja pumppaavia rumpuja, jotka ovat täysin synkassa rytmin kanssa. Vokaalit ovat täynnä raakaa tunnetta ja voimaa, lisääen kappaleen intensiteettiin. Vaikka taustalaulut voisivat olla hieman äänekkäämpiä, kappale kokonaisuudessaan on voimakas ja dynaaminen, herättäen aggressiivisuuden ja kiireen tunteen.

Tässä kappaleessa kuullaan eeppisiä riffejä, nopeita rumpuja ja puhtaita vokaaleja, jotka lisäävät vaihtelua, vaikka ne eivät ole tarpeeksi kovalla miksauksessa. Rytmiryhmä jatkaa vakuuttamista johdonmukaisuudellaan, ja kitarasoolo tarjoaa mukavan tauon perinteisestä riffittelystä. Lopun huudot antavat kappaleelle dramaattisen säväyksen, mutta kokonaisuudessaan se tuntuu melko perinteiseltä melodisen death metalin kappaleelta.

Bändi on tehnyt tämän kappaleen tiiviimmäksi ja täyteläisemmäksi, ja sen rakentaminen rummuilla ja riffeillä luo jännitteen tunteen. Basso tuo vahvaa painoa, ja vokaalit sulautuvat saumattomasti bändin energiaan, lisäten kappaleen dynaamisuutta. Rummut ottavat leikkisän ja rentoutuneen ilmeen, mikä toimii hyvin tässä yhteydessä, tuoden kappaleeseen energiaa.

"No Limits" seuraa perinteistä metalliriffittelyä ja rumpujen soittoa, joissa on hyviä rumpurullia, jotka antavat kappaleelle ajavan voiman. Vaikka kappaleessa on muutamia groovaavia hetkiä myöhemmin, se tuntuu kokonaisuudessaan hieman tavanomaiselta verrattuna muuhun albumiin, tarjoten muutamia hyviä hetkiä, mutta ei jää mieleen yhtä voimakkaasti.

Admire the Grinin uusin albumi osoittaa merkittävää kasvua ja sisältää joitain voimakkaita hetkiä, mutta sillä on edelleen haasteita kokonaisuudessaan yhtenäisyyden ja vokaal clarityn suhteen. Albumi tulee todennäköisesti houkuttelemaan melodisen death metalin faneja, tarjoten tarpeeksi huippuhetkiä, jotta se on vaivan arvoinen kokemus huolimatta satunnaisista epäonnistumisista.